„Ich habe das Gefühl, dass wir auch den Aspekt herausgenommen haben, wie sexistisch [Sokka] war. Ich habe das Gefühl, dass es in der Originalserie viele Momente gab, die zweifelhaft waren“, sagte Schauspieler Kiawentiio im Gespräch mit Entertainment Weekly über die bevorstehende Live-Action Remake von „Avatar: The Last Airbender“ (Kiawentiio spielt Sokka jüngere Schwester Katara; Ian Ousley spielt den Mann selbst). Sie hat Recht, dass Sokkas Verhalten fragwürdig ist … aber das war der springende Punkt.
Sokka wuchs im Southern Water Tribe auf, einer patriarchalischen Kultur. Die Männer seines Dorfes gingen, um gegen die angreifende Feuernation zu kämpfen, und überließen ihm die „Verantwortung“ für die Frauen und Kinder. Er ist ein Chauvinist, weil er dazu erzogen wurde, aber die Show bringt ihn immer wieder auf die Probe und zeigt, warum seine Einstellung falsch ist.
In den Eröffnungsminuten der Premiere der Show, „Der Junge im Eisberg“, macht Sokka Katara und ihr Wasserbändigen herab und sie nennt ihn als Reaktion darauf einen Sexisten. Als Sokka versucht, ein Krieger zu sein, um sein Dorf gegen den eindringenden Prinzen Zuko der Feuernation zu verteidigen, wird er niedergeschlagen. Das bloße Sein eines Mannes macht ihn nicht stark.
Der Wendepunkt kommt in „Avatar“ Folge 4, „Die Krieger von Kyoshi“. Team Avatar reist zur Insel Kyoshi. Sokka trifft Suki und ihre Kyoshi-Kriegerinnen, Frauen, die ihre Weiblichkeit mit grünen Kleidern, Fächern und Make-up auf den Lippen tragen. Als Sokka versucht, sie zur Schau zu stellen, wird er gedemütigt. Er bittet respektvoll darum, von ihnen ausgebildet zu werden und ist verpflichtet, während des Unterrichts ihre Uniform zu tragen. In der ganzen Folge geht es darum, wie Sokka erfährt, dass er falsch lag, als er glaubte, Frauen könnten keine großartigen Kriegerinnen sein; Er wird in die Lage eines Mädchens versetzt und erkennt, dass diese Stellung nichts ist, wofür man sich schämen muss.
Durch die Entfernung von Sokkas frühem Sexismus wird dieser Charakterbogen entkernt.
Sokka und die Kyoshi-Krieger
„Avatar“ ist eine Kindersendung, aber eine kluge, die ihr junges Publikum mit Respekt behandelt. Als Action-Cartoon, inspiriert vom Shōnen-Anime , der auf Nickelodeon ausgestrahlt wurde, würde er besonders Jungen ansprechen. Sokkas Handlung lehrt sie, dass Sexismus falsch ist und Weiblichkeit keine organische Schwäche ist. Für das Auge eines Erwachsenen ist es nicht subtil, aber für Kinder wird es mehr in Erinnerung bleiben als eine einfache Vorlesung, wenn sie sehen, wie eine Figur, die sie mögen, schrittweise eine Lektion lernt . Und ein Junge, der ein Kleid trägt und nicht als Pointe behandelt wird? Das ist eine ziemlich fortschrittliche Aussage zum Thema Geschlecht für 2005.
Natürlich hat „Avatar: The Last Airbender“ auch viele weibliche Fans. Meine Kollegin (und „Avatar“-Superfan) Valerie Ettenhoffer hat ausgesagt, dass Kataras Aufruf an Sokka in „Der Junge im Eisberg“ wahrscheinlich das erste Mal war, dass sie jemals von Sexismus gehört hat. Zu sehen, wie weibliche Charaktere wie Katara und Suki keine Angst davor haben, sich gegen die herabwürdigende Behandlung durch Männer zu wehren, ist für Mädchen eine ebenso wertvolle Lektion.
Ousley (ebenfalls von Entertainment Weekly interviewt) stimmte Kiawentiio zu und sagte: „Es gibt Dinge, die umgeleitet wurden, nur weil sie [in Live-Action] etwas anders ablaufen könnten.“ Meiner Meinung nach ist die Vorstellung, dass ein heldenhafter Charakter vom Publikum nicht als unsympathisch angesehen werden kann, Teil eines besorgniserregenden Trends. Vielen ist immer noch nicht klar, dass eine Darstellung keine Befürwortung darstellt; Im Fall von Sokka sollte es besonders offensichtlich sein, dass die Show nur darin besteht, dass er seine sexistischen Verhaltensweisen ändert . Die Menschen fordern, dass die Medien so gestaltet werden, dass sie zu ihrem persönlichen moralischen Kompass passen, damit sie sich beim Konsum der „richtigen“ Art von Kunst überlegen fühlen können.
Erlösung in Avatar: The Last Airbender
Dieselben rechtschaffenen Fans werfen auch gerne kaltes Wasser auf die Gesichtszüge fiktiver Bösewichte (ich sehe, dass Darth Vaders Rückkehr zum Licht in „Die Rückkehr der Jedi-Ritter“ viel umstritten ist) und stellen den Prozess des persönlichen Wachstums als Anhäufung von Gütepunkten dar das kann nie abgeschlossen werden. Viele Menschen sind nicht bereit, sich in Charaktere hineinzuversetzen, deren Handlungen ein schlechtes Licht auf sie werfen. Die Schöpfer reagieren, indem sie diese Kanten abschleifen, selbst für die Bösewichte. Die Erzählergebnisse sind einfach unbefriedigend.
Das ist besonders lächerlich für „Avatar: The Last Airbender“, eine Geschichte, deren Kern die Erlösung ist. Zuko (gespielt von Dallas Liu) wandelt sich nach viel Selbstbeobachtung vom Bösewicht zum Helden. Doch bevor er zum Helden wird, tut er auch noch viele schlimme Dinge. Während er die Helden verfolgt, droht er ihnen immer wieder mit tödlichem Schaden. In „Die Höhle der zwei Liebenden“ stiehlt er einer Familie, die ihn ernährt hat, ein Pferd. In „The Crossroads of Destiny“ hilft er der Feuernation, ihre Eroberung des Erdkönigreichs abzuschließen. Zukos Reise wäre es nicht wert, verfolgt zu werden, wenn er am Anfang nicht schlecht wäre. Erlösung bedeutet nichts, wenn Sie keine Sünden wiedergutmachen müssen, aber der echte Wunsch, besser zu werden, genügt.
Was Sokka betrifft, so knüpft seine Charakterentwicklung an „Die Krieger von Kyoshi“ an. Er ist nie wieder sexistisch; er und Suki kommen sogar zusammen, denn indem sie ein Mann wird, der Frauen respektiert, kann sie ihn wiederum respektieren. In der Episode „Sokkas Meister“ der dritten Staffel trainiert er mit dem Schwertkämpfer Piandao, der Sokka nur wegen seiner Demut als Schüler aufnimmt – diese Demut begann damit, dass er giftige Männlichkeit verlernte battle at big rock.
Wenn Sie nie fallen, ist es noch schwieriger, in größere Höhen aufzusteigen.
„Avatar: The Last Airbender“ erscheint am 22. Februar 2024 auf Netflix.